mayo 25, 1999

The Matrix

Publicada en 1999.


Realidad virtual

Ilusión versus realidad. Fe versus engaño. Control versus libertad. ¿Qué es real y qué no lo es? ¿Somos esclavos de un sistema? ¿Somos libres de elegir nuestro camino o está predeterminado? Todas estas preguntas y muchas más son formuladas en la nueva cinta de Warner Bros, The Matrix.

Pero eso no quiere decir que sean respondidas.

Y ¿qué es Matrix? Thomas Anderson está a punto de descubrirlo. De día es un programador de sistemas y como cualquier humano más, se despierta, va al trabajo, come y hasta paga sus impuestos. De noche es conocido bajo el alias Neo, un famoso hacker que navega el inframundo buscando la respuesta a la pregunta que no lo deja dormir,la pregunta que lo hace cuestionar su mundo, su existencia y su percepción de que algo no está bien.

¿Qué es Matrix?

Como Alicia en el País de las Maravillas, Neo es guiado por Trinity (Carrie-Anne Moss) hasta Morpheus (Lawrence Fishburne), quien no ofrece una respuesta, sólo "la verdad". Y la verdad es que Matrix es una reconstrucción virtual del mundo creada por una inteligencia artificial para mantener a los seres humanos adormecidos mientras son explotados como baterías en campos de cultivo.

¿Suena complicado? Pues lo es. La selección de Neo como nuevo miembro del grupo de Morpheus se basa en la profecía de que el es "El Elegido", el hombre que será capaz de liberar a la humanidad de su esclavitud mental frente a las máquinas. Una tarea que Neo no acepta, pues sería contradecir su creencia de que el destino no existe y que él "está en control de su vida".

Creada por los hermanos Larry y Andy Wachowski, The Matrix es un compilado colosal de filosofías, religiones, trabajos de literatura y hasta animé japonés. El cristianismo, el agnosticismo, el budismo, el nihilismo, el existencialismo, Platón, Descartes, Kant y muchos otros son referenciados en el largometraje mientras vivimos junto a Neo su lento despertar al mundo real y su camino hacia la iluminación y aceptación del rol que definirá el futuro de los seres humanos.

Ambiciosa, inteligente y sumamente entretenida, The Matrix nos lleva a un mundo oscuro y post-apocalíptico sin paralelo. Fotografiado exquisitamente por Bill Pope, contiene además innovadoras secuencias de acción y efectos especiales como no habíamos visto jamás. Es difícil poner en papel todo lo que esta cinta tiene que ofrecer. Como reza Morpheus en una de sus líneas: "A nadie se le puede explicar qué es Matrix, tienes que verlo por tí mismo".

Una experiencia que no puede ser comparada con ninguna otra, Matrix los mantendrá al borde del asiento, los llenará de dudas y los hará cuestionar su propia realidad para cuando llegue el momento de abandonar la sala de cine. Es una de las mejores películas de ciencia ficción jamás producidas y una de las mejores de 1999.

mayo 24, 1999

Double Jeopardy- Doble Riesgo

Publicada en 1999.

Tras la misma pista


Libby Parsons, la heroina de Doble Riesgo, despierta en un bote llena de sangre. Más adelante, casi se ahoga en un vehículo que cae desde un ferry. En otro momento, es  enterrada viva. Y eso no es nada: si bien es inocente, fue declarada culpable del asesinato de su esposo y cumplió 6 años de condena en prisión.

Para empeorar las cosas, estando encerrada se entera que su querido esposo está vivo y que se fugó con su mejor amiga y su hijo. Cuando por fin sale bajo libertad condicional, obviamente esta mujer lo único que desea es justicia y venganza, aunque no necesariamente en ese orden.

Y es que Libby aprende que en la ley, existe un principio legal llamado Doble Riesgo, que establece que no se puede juzgar a una persona 2 veces por el mismo crimen. Así que ella no lo piensa mucho y huye en busca de su maridito y su hijo. Su único obstáculo, el oficial Travis Lehman (Tommy Lee Jones), quien se irá detrás de su pista para detenerla, a pesar de su inocencia.

¿Suena familiar? Por supuesto que sí. ¿Será quizás por aquella película de 1993, El Fugitivo, o su continuación, U.S. Marshalls, en 1997? ¿Será la presencia de Tommy Lee Jones, actuando una y otra vez el mismo personaje, rastreando la misma pista de siempre?
Igual escenario, trama similar, el mismo actor. Una y otra vez.

Doble Riesgo padece de muchas imperfecciones, desde su dirección, su trama reiterativa, hasta la presencia ya desgastada de Jones, quien debería tomarse unas vacaciones de su mismo personaje.

Y no olvidemos el principal detalle; cualquier vestigio de asombro y elemento sorpresa fueron aniquilados en el trailer, donde se vende prácticamente toda la cinta: el esposo que no murió, la determinación de Libby de vengarse, la persecusión del oficial Lehman contra Libby, aun cuando es inocente, etcétera, etcétera. 

El desenlace de este desastre es obvio.

mayo 11, 1999

Magnolia

Publicada en 1999.
 
Pétalos sedientos de cariño

 

El amor no siempre es fácil de encontrar. Para llegar a él, de vez en cuando es necesario perdonar; en ocasiones hay que tragarse el orgullo; a veces sólo se requiere reconocerlo; otras, es necesario aprender a amarte antes de poder amar a los demás. A veces, sólo basta con decir la verdad.

Pero existen momentos extremos, como presenciar un acto decabellado de la naturaleza, para finalmente recibir un poco de amor. El director y guionista P.T. Anderson explora estas posibilidades en su más reciente obra titulada Magnolia.

Magnolia es...larga y grandilocuente. Es un mosaico que examina las historias compartidas de cuatro familias que habitan en el valle de San Fernando. Maridos y esposas, amantes y amigos, padres e hijos, almas gemelas de varias generaciones que orbitarán unos alrededor de otros durante 24 horas de reflexiones, revelaciones y recriminaciones.

Sus personajes incluyen a dos ancianos, ambos muriendo de cáncer, ambos tratando de reconciliarse con sus hijos, una drogadicta solitaria y un gurú motivacional ególatra. Están también las alienadas esposas de los desahuciados, tratando de lidiar con los problemas que enfrentan sus maridos. Otra dupla padre-hijo la conforman un niño genio en busca de tolerancia y su padre explotador; también está el adulto perdido, aislado del mundo y miserable. Finalmente, encontramos 2 personajes que permanentemente se proponen establecer algún tipo de contacto humano: un policía amable y torpe que se enamora a primera vista y un enfermero compasivo que busca complacer el último deseo de su paciente.

Anderson continúa siendo un cineasta oscuro, forjando su exploración del amor a través de personajes desagradables y autodestructivos. La sola cosa que estos seres tienen en común es la única que necesitan con desesperación.

mayo 08, 1999

Analyze Me - Analízame

Publicada en 1999


Terapeútica sesión psiquiátrica
 

Para el gángster newyorkino Paul Vitti la vida está complicándose cada minuto que pasa. No puede halar del gatillo para aniquilar enemigos, se deprime con facilidad, no puede dormir, llora cuando ve padres e hijos en comerciales de T.V.

Y no le digan a nadie, pero durante los episodios sexuales con la amante, sus "joyas reales" están fallando.

Todo el dolor y horror que ha vivido en su vida está finalmente saliendo a flote, disfrazado en forma de ataques de pánico. Un médico le sugiere que la solución puede estar en la terapia psiquiátrica.

Paul Vitti no es hombre de psiquiatras. Nunca lo ha sido. Un accidente fortuito le pone en bandeja de plata el nombre y dirección de un psiquiatra, Ben Sobol. Renuente, Vitti lo visita y descubre con gran asombro que su pequeña charla con el loquero parece aliviarlo. 

No pasa mucho tiempo antes que Vitti se le aparezca a Sobol en cualquier momento de su vida, a toda hora. 

La presencia de Vitti se convierte en una amenaza perenne en la vida de Sobol. No sólo está a punto de casarse y tiene otras cosas en la mente -además de arreglar los problemas de un mafioso-, sino que los federales están detrás de él, los demás mafiosos piensan que sabe demasiado de sus negocios y consideran que la hora de desaparecerlo ha llegado y su propio paciente es un tipo de muy mal carácter. Por otra parte, a Vitti lo están presionando los jefes de la mafia y uno de sus competidores más despreciables, Primo Sindone.

El panorama es negro tanto para Sobol como para signore Vitti. 

Analízame es una comedia afortunada en contar con la presencia de Robert De Niro y Billy Crystal. El primero porque a lo largo de su carrera ha interpretado una serie de criminales que lo han hecho famoso y el personaje le permite burlarse de sí mismo a costas de un guión divertido. El segundo porque con sus dotes natas como comediante puede abrazar fácilmente la personalidad de un terapista aburrido, que florece tanto a nivel emocional como en el profesional gracias a la odisea de peligros que vive con su paciente.

Los clichés tanto en personajes, ambientes, situaciones, incluso la música, sirven para sumergirnos en el conocido territorio de los filmes de mafiosos, pero explotando ahora su comicidad. No la analicen, simplemente disfrútenla. Quizás a ustedes también les sirva como terapia.